photo Spectacle - Crocodile

Spectacle - Crocodile

Danse - Bal - Cabaret

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 05/03/2026

Martin Harriague continue de surprendre avec un duo créé en collaboration avec Émilie Leriche, signant une partition subtile sur la rencontre amoureuse. Deux corps dialoguent, s’accordent et s’interrogent dans un tourbillon hypnotique où les regards ne se quittent plus. Cette chorégraphie révèle l’essence de sa danse à travers deux corps qui vibrent au son des marimbas du Canto Ostinato de Simeon ten Holt, interprété en direct par l’ensemble 0. La performance, d’une beauté émouvante, emporte le spectateur et suspend le temps dans une connexion pure entre deux êtres. Dans cette œuvre minimaliste mais profondément expressive, Martin Harriague explore les territoires intimes de la vulnérabilité et de la confiance, créant un espace scénique où chaque geste devient le prolongement d’une émotion partagée. La précision technique impressionnante des deux interprètes se met entièrement au service d’une narration sensible qui évoque les différentes phases d’une relation, de la découverte à l’abandon. La lumière, travaillée comme une troisième présence, sculpte les silhouettes et accentue les moments de tension et de relâchement, contribuant à cette architecture chorégraphique où le[...]

photo Danse : La Couleur de la grenade

Danse : La Couleur de la grenade

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Onet-le-Château 12850

Le 10/03/2026

L’idée de ce spectacle chorégraphique est née d’une rencontre entre le chorégraphe Mourad Merzouki et la directrice artistique de la compagnie Saté-âtre, Saté Khachatryan. Ensemble, ils imaginent un spectacle basé sur le film culte du grand cinéaste arménien Serguei Paradjanof intitulé Sayat nova : La Couleur de la grenade. Ce spectacle franco-arménien est un hommage au centenaire de la naissance de ce cinéaste hors pair. Souhaitant faire dialoguer les cultures et les arts, cette création mêle la danse hip-hop aux danses et musiques traditionnelles arméniennes sur fond de musique électro. Elle donne une place forte à l’image, permettant à tous les publics de découvrir l’univers poétique de Sergueï Paradjanov et, plus largement, la culture arménienne. Tout public Durée 1h Tarif : Plein tarif : 30€ / réduit : 25 € / Abonnement (3 spectacles et +) : 22€ / Carte culture : 22€ / Étudiant et moins de 18 ans : 15€ / Moins de 12 ans : 12€

photo Le bouquet des sorcières

Le bouquet des sorcières

Patrimoine - Culture, Bien-être, Nature - Environnement

Cluny 71250

Le 10/04/2026

COMPAGNIE SUBTÀNCE Danse Le collectif SubsTÀNCe s’inscrit dans une démarche poétique, politique et féministe. Ses créations interrogent les faits socioculturels tout en s’inscrivant dans une réflexion profondément humaine et universelle. Pour l’arrivée du printemps 2026, la compagnie vous propose avec le Bouquet des sorcières un florilège chorégraphique teinté des multiples disciplines qui font l’essence de son identité artistique : mots dansés / danse parlée, cirque contemporain, musique électrotonique…, viennent colorer le mouvement. Cette boule à facettes multidisciplinaire se nourrit également d’un travail sur le territoire depuis maintenant 10 ans auprès de publics non professionnels de tous horizons lors d’ateliers, créations chorégraphiques, projets artistiques, qui alimentent leur réflexion créative. Ces rencontres abordent des thèmes comme la place des femmes dans l’espace public, le corps vieillissant, notre rapport aux origines, à la transmission. Les extraits choisis dans ce bouquet découlent de ces processus de création interactifs : comme une exploration futuro-chamanique, une ode à nos corps et à nos âmes vieillissantes, dans un tourbillon électropunk de[...]

photo Le bouquet des sorcières

Le bouquet des sorcières

Spectacle

Cluny 71250

Le 10/04/2026

COMPAGNIE SUBTÀNCE Danse Le collectif SubsTÀNCe s’inscrit dans une démarche poétique, politique et féministe. Ses créations interrogent les faits socioculturels tout en s’inscrivant dans une réflexion profondément humaine et universelle. Pour l’arrivée du printemps 2026, la compagnie vous propose avec le Bouquet des sorcières un florilège chorégraphique teinté des multiples disciplines qui font l’essence de son identité artistique : mots dansés / danse parlée, cirque contemporain, musique électrotonique…, viennent colorer le mouvement. Cette boule à facettes multidisciplinaire se nourrit également d’un travail sur le territoire depuis maintenant 10 ans auprès de publics non professionnels de tous horizons lors d’ateliers, créations chorégraphiques, projets artistiques, qui alimentent leur réflexion créative. Ces rencontres abordent des thèmes comme la place des femmes dans l’espace public, le corps vieillissant, notre rapport aux origines, à la transmission. Les extraits choisis dans ce bouquet découlent de ces processus de création interactifs : comme une exploration futuro-chamanique, une ode à nos corps et à nos âmes vieillissantes, dans un tourbillon électropunk de[...]

photo BÉJART BALLET LAUSANNE

BÉJART BALLET LAUSANNE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Reims 51100

Le 21/03/2026

Béjart et nous, L'Oiseau de Feu, Boléro par le Béjart Ballet Lausanne Béjart et nous est un voyage à travers le répertoire dansé (et musical) de Maurice Béjart composé de solos, pas de deux et ensemble extraits de différents ballets tels que Wien, Wien, nur du Allein, La IXe Symphonie, Mozart-Tango, Brel et Barbara etc... Une proposition artistique sensible de Julien Favreau, une immersion au cœur de l'œuvre éclectique et foisonnante du Maître interprétée par les danseuses et danseurs de sa compagnie d'aujourd'hui. L'Oiseau de Feu évoque la renaissance et la splendeur du Phénix, sur une musique puissante d'Igor Stravinsky. À travers cette œuvre, Béjart souligne à la fois la richesse de la culture russe et une rupture avec les traditions, apportant une nouvelle vision à la chorégraphie. Boléro est une œuvre envoûtante qui transcende le temps et les frontières. Plongez au cœur d'un des chefs-d’œuvre les plus iconiques du XXe siècle, fruit de la rencontre entre la musique hypnotique de Maurice Ravel et la chorégraphie de Maurice Béjart. Sur scène, l'interprète centrale incarne une danse intense, répétitive, décrite par Béjart lui-même : « Une mélodie - d'origine orientale[...]

photo Danse : Coquilles

Danse : Coquilles

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Pour enfants

LE HAVRE 76600

Le 25/03/2026

Amala Dianor C’est dans le cadre du programme les mouvements minuscules, projet de commandes chorégraphiques pour la petite enfance, qu’est né ce spectacle de danse pétillant à l’adresse du très jeune public. Ce duo signé Amala Dianor explore de façon dynamique et ludique les interactions et points de rencontre entre différents styles, de la danse classique au hip-hop en passant par le contemporain. Sur une musique éclectique qui hybride les sonorités, entre références classiques et chants de griots sénégalais, cette fantaisie chorégraphique toute en légèreté joue de la richesse des contrastes entre ces interprètes et explore le motif de la coquille en des jeux de cache-cache, propices à provoquer le rire et la surprise. Dans un ballet de parapluies tournoyants et de cabanes modulables où se nicher, les énergies fusent, se télescopent et fusionnent en un assortiment acidulé qui a la couleur des confettis de l’enfance. À partir de 1 ans - Durée : 30min Inscription obligatoire

photo Midi-Minuit

Midi-Minuit

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Compiègne 60200

Le 31/03/2026

L’oeuvre chorégraphique de Thierry Malandain a toujours été profondément inspirée par la musique. Avec Midi-Minuit, sur des musiques de Poulenc, Saint-Saëns et Ravel, il réunit deux pièces de son répertoire et une création pour célébrer le jour et la nuit et le temps qui fuit. Un nouveau voyage somptueux emmené par les 22 danseurs d’un ballet puissant, virtuose et lumineux. Pour Thierry Malandain, chaque ballet naît d’une rencontre avec un compositeur. Avec Midi-Minuit, il présente trois oeuvres marquant trois décennies de création de son Ballet et rend hommage au raffinement et à l’élégance de la musique française entre romantisme, impressionnisme et modernité, au travers de trois de ses figures emblématiques, Saint-Saëns, Poulenc et Ravel. S’ouvrant avec Midi-Pile sur le solaire Concerto pour deux pianos en ré mineur de Francis Poulenc, se poursuivant avec Minuit et demi et ses mystérieuses Mélodies de Camille Saint- Saëns, ce programme s’achèvera avec l’intemporel Boléro de Maurice Ravel. Membre de l’Académie des beaux-arts de l’Institut de France et auteur de plus de 85 chorégraphies, Thierry Malandain, dont la culture est celle du ballet classique, cherche à apporter[...]

photo Danse : Coquilles

Danse : Coquilles

Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Du 25/03/2026 au 28/03/2026

Amala Dianor C’est dans le cadre du programme les mouvements minuscules, projet de commandes chorégraphiques pour la petite enfance, qu’est né ce spectacle de danse pétillant à l’adresse du très jeune public. Ce duo signé Amala Dianor explore de façon dynamique et ludique les interactions et points de rencontre entre différents styles, de la danse classique au hip-hop en passant par le contemporain. Sur une musique éclectique qui hybride les sonorités, entre références classiques et chants de griots sénégalais, cette fantaisie chorégraphique toute en légèreté joue de la richesse des contrastes entre ces interprètes et explore le motif de la coquille en des jeux de cache-cache, propices à provoquer le rire et la surprise. Dans un ballet de parapluies tournoyants et de cabanes modulables où se nicher, les énergies fusent, se télescopent et fusionnent en un assortiment acidulé qui a la couleur des confettis de l’enfance. À partir de 1 ans - Durée : 30min Inscription obligatoire

photo TamUjUntU - Danse

TamUjUntU - Danse

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 01/04/2026

Huit danseur·se·s brésilien·ne·s ou sud-africain·ne·s explorent la beauté et les étincelles chorégraphiques nées de cette rencontre. D’un côté, les danses contestataires des ghettos sud-africains, la pantsula et le gumboot. De l’autre, les danses urbaines des quartiers défavorisés brésiliens, le passinho et la samba. Paulo Azevedo compose ce ballet énergique porté par deux compagnies issues de deux continents différents. Mais aussi, et surtout, leur joie d’être ensemble qui dépasse les frontières, résonne par le biais du mouvement et l’expérience des corps. Ensemble, ils interprètent et revisitent ce répertoire commun où la danse devient l’outil et l’emblème des luttes sociales et identitaires. Sur les pulsations entraînantes de l’amapiano et du funk, la chorégraphie alterne entre moments de complicité et d’énergie explosive. Via Katlehong, Cia Gente Paulo Azevedo

photo BEJART BALLET LAUSANNE

BEJART BALLET LAUSANNE

Eckbolsheim 67000

Le 19/03/2026

Béjart et nous, L’Oiseau de Feu, Boléro par le Béjart Ballet Lausanne Béjart et nous est un voyage à travers le répertoire dansé (et musical) de Maurice Béjart composé de solos, pas de deux et ensemble extraits de différents ballets tels que Wien, Wien, nur du Allein, La IXe Symphonie, Mozart-Tango, Brel et Barbara etc… Une proposition artistique sensible de Julien Favreau, une immersion au coeur de l’oeuvre éclectique et foisonnante du Maître interprétée par les danseuses et danseurs de sa compagnie d’aujourd’hui. L’Oiseau de Feu évoque la renaissance et la splendeur du Phénix, sur une musique puissante d’Igor Stravinsky. À travers cette oeuvre, Béjart souligne à la fois la richesse de la culture russe et une rupture avec les traditions, apportant une nouvelle vision à la chorégraphie. Boléro est une œuvre envoûtante qui transcende le temps et les frontières. Plongez au coeur d’un des chefs-d’oeuvre les plus iconiques du XXe siècle, fruit de la rencontre entre la musique hypnotique de Maurice Ravel et la chorégraphie de Maurice Béjart. Sur scène, l’interprète centrale incarne une danse intense, répétitive, décrite par Béjart lui-même : « Une mélodie – d’origine orientale[...]

photo Coquilles - MAD - Opéra de Limoges

Coquilles - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants, Spectacle

Limoges 87000

Le 04/03/2026

Pièce pour 2 danseurs.ses. Créée en novembre 2024 au festival Forever Young à Roubaix. À partir de 1 an. Amala Dianor, conception et chorégraphie. Musique de Johann Strauss, Le Beau Danube bleu (1866). Pour sa première création jeune public,Amala Dianor questionne l’identité de deux danseurs aux physicalités contrastées. Comment balayer les modèles et percevoir une langue commune ? Dans cette quête, les corps se détournent de leur mécanique, escamotent leur origine pour que le geste se libère. Le duo surgit. Les énergies s’additionnent pour trouver leur propre orchestration et entrer en résonance avec les plus jeunes... > Durée 30 minutes environ. > A l'issue du spectacle : rencontre avec l'équipe adaptée aux plus jeunes. > Séances scolaires : mar. 03/03 à 10h et 15h.

photo Coquilles - MAD - Opéra de Limoges

Coquilles - MAD - Opéra de Limoges

Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants

Limoges 87000

Le 04/03/2026

Pièce pour 2 danseurs.ses. Créée en novembre 2024 au festival Forever Young à Roubaix. À partir de 1 an. Amala Dianor, conception et chorégraphie. Musique de Johann Strauss, Le Beau Danube bleu (1866). Pour sa première création jeune public,Amala Dianor questionne l’identité de deux danseurs aux physicalités contrastées. Comment balayer les modèles et percevoir une langue commune ? Dans cette quête, les corps se détournent de leur mécanique, escamotent leur origine pour que le geste se libère. Le duo surgit. Les énergies s’additionnent pour trouver leur propre orchestration et entrer en résonance avec les plus jeunes... > Durée 30 minutes environ. > A l'issue du spectacle : rencontre avec l'équipe adaptée aux plus jeunes. > Séances scolaires : mar. 03/03 à 10h et 15h.

photo Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 30/05/2026

Cet évènement incontournable de l’Espace Dantza a pour but de soutenir et de valoriser le travail accompli par les compagnies amateures en danse. Lors de ces rencontres, 3 à 5 compagnies présenteront chaque soir des œuvres chorégraphiques singulières sous forme courte (10 à 20mn par création), conçues avec une intention, un propos, un regard sur le monde. Suite à un vote du public ou d'un jury de professionnels, une compagnie se verra remettre un prix (une résidence de création ou la 1ère partie d'un spectacle professionnel à la saison suivante).

photo Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Pau 64000

Le 30/05/2026

Cet évènement incontournable de l’Espace Dantza a pour but de soutenir et de valoriser le travail accompli par les compagnies amateures en danse. Lors de ces rencontres, 3 à 5 compagnies présenteront chaque soir des œuvres chorégraphiques singulières sous forme courte (10 à 20mn par création), conçues avec une intention, un propos, un regard sur le monde. Suite à un vote du public ou d'un jury de professionnels, une compagnie se verra remettre un prix (une résidence de création ou la 1ère partie d'un spectacle professionnel à la saison suivante).

photo TU, LEI & IO

TU, LEI & IO

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Givet 08600

Le 06/03/2026

Manon et Pasquale ont imaginé TU, LEI & IO, comme un retour vers l'enfance, période de la vie où l'impossible est possible et où chaque chose à son importance... En s'alliant à Carlos, acrobate, leur danse est allée à la rencontre des Arts du cirque et de la magie ! Durant une heure de spectacle, Carlos retrouve ses 10 ans, accompagné de ses deux amis imaginaires: Manon et Paco, qui l'aideront à grandir et à affronter les expériences de la vie: les interdits, l'amour, la relation parent-enfant... L'insouciance de l'enfant face à ce monde rempli de préjugés. Durée : 85 minutes : Bon à savoir : Première partie inédite, et exceptionnelle, assurée par la chorégraphe Lydie Bernier et les danseuses de l'Eau Vive.

photo Concert - Fuzz Top: Tribute to ZZ Top

Concert - Fuzz Top: Tribute to ZZ Top

Musique, Concert, Chorale - Chant

Colmar 68000

Le 14/03/2026

Étant un fan inconditionnel de ZZ TOP, Patrick (batteur) a eue l’idée de créer ce Tribute To ZZ TOP. Pour la petite histoire, il a acheté son premier vinyle de ZZ TOP (Très Hombres) il y a plus de 48 ans ! Le style est bien sûr Blues Rock Texan FUZZ TOP est fidèle aux chansons d’origine, les riffs guitares rythmiques et solo sont reproduit à la note, le répertoire est composé des plus grands tubes des barbus du Texas de 1969 à nos jours. Les musiciens ont recours à des séquences clavier comme sur l’original pour les chansons des années 1979 à 1990. Comme les texans ils sont trois sur scène : guitare chant, basse chant et batterie chœur. La particularité de FUZZ TOP par rapport aux autres tribute to ZZ top, est qu’ils se rapprochent au plus près de l’image de ZZ TOP, ce qui leur vaut d’être à la fois Tribute et Sosies. Avec les mêmes chorégraphies, guitares Hot Rod et moumoutes rotatives, pieds de micros lumineux, costumes, décor, la batterie de ZZ Top, avec trois ou quatre changements de costumes et guitares pendant le show et surtout pour une meilleure illusion auprès du public les mêmes BARBES ! Depuis le 28 Juin 2014 suite à la rencontre de Billy Gibbons, Dusty[...]

photo Concert - Fuzz Top: Tribute to ZZ Top

Concert - Fuzz Top: Tribute to ZZ Top

Colmar 68000

Le 14/03/2026

Étant un fan inconditionnel de ZZ TOP, Patrick (batteur) a eue l’idée de créer ce Tribute To ZZ TOP. Pour la petite histoire, il a acheté son premier vinyle de ZZ TOP (Très Hombres) il y a plus de 48 ans ! Le style est bien sûr Blues Rock Texan FUZZ TOP est fidèle aux chansons d’origine, les riffs guitares rythmiques et solo sont reproduit à la note, le répertoire est composé des plus grands tubes des barbus du Texas de 1969 à nos jours. Les musiciens ont recours à des séquences clavier comme sur l’original pour les chansons des années 1979 à 1990. Comme les texans ils sont trois sur scène : guitare chant, basse chant et batterie chœur. La particularité de FUZZ TOP par rapport aux autres tribute to ZZ top, est qu’ils se rapprochent au plus près de l’image de ZZ TOP, ce qui leur vaut d’être à la fois Tribute et Sosies. Avec les mêmes chorégraphies, guitares Hot Rod et moumoutes rotatives, pieds de micros lumineux, costumes, décor, la batterie de ZZ Top, avec trois ou quatre changements de costumes et guitares pendant le show et surtout pour une meilleure illusion auprès du public les mêmes BARBES ! Depuis le 28 Juin 2014 suite à la rencontre de Billy Gibbons, Dusty Hill[...]

photo Pluies d'étoiles - Stars of the ballet

Pluies d'étoiles - Stars of the ballet

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Sens 89100

Le 24/04/2026

EN PARTENARIAT AVEC L’ASSOCIATION SYNODALES « Pluie d’étoiles » est une immersion au cœur de la danse, un voyage poétique porté par l’univers de François Mauduit. Ce spectacle met en lumière son double héritage artistique, à la fois classique et contemporain. La première partie rend hommage au répertoire classique, à travers une sélection d’extraits soigneusement interprétés par les danseurs, dans une mise en scène originale. Elle se clôt par une chorégraphie d’ensemble, véritable tableau vivant. Assister aujourd’hui à une création de François Mauduit, c’est découvrir bien plus qu’un danseur formé à l’École de danse de l’Opéra de Paris ou ancien soliste du Béjart Ballet Lausanne. C’est rencontrer un artiste complet, devenu en quelques années un chorégraphe et metteur en scène reconnu, capable de toucher un large public avec des œuvres sensibles, exigeantes et profondément humaines. Chorégraphe : François Mauduit Distribution : (en cours)

photo Shiraz - MAD - Opéra de Limoges

Shiraz - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 23/04/2026

Pièce pour 7 danseurs.ses Créée en février 2024 au Tanzfabrik Berlin Armin Hokmi, chorégraphie Révélation du Festival Montpellier Danse 2024. Sa nouvelle pièce s’articule autour du Festival des arts de Shiraz, organisé de 1967 à 1977 au sud-ouest de l’Iran. Ce festival a fait se rencontrer des formes d’expression artistique et des cultures très diverses, hors des polarités stéréotypées modernité/tradition, Orient/Occident... Quarante-cinq ans après, Armin Hokmi réactive le Festival de Shiraz au cœur du monde d’aujourd’hui avec sa pièce chorégraphique en forme d’hommage. L’ensemble génère une expérience unique, captivante de bout en bout. Après avoir tourné en Allemagne, Danemark, Suède, Norvège, Finlande, félicitons-nous que Shiraz passe par Limoges au sein d’une tournée française qui fait étape sur les plus grandes scènes chorégraphiques ! > Durée environ 50 min

photo Shiraz - MAD - Opéra de Limoges

Shiraz - MAD - Opéra de Limoges

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Limoges 87000

Le 23/04/2026

Pièce pour 7 danseurs.ses Créée en février 2024 au Tanzfabrik Berlin Armin Hokmi, chorégraphie Révélation du Festival Montpellier Danse 2024. Sa nouvelle pièce s’articule autour du Festival des arts de Shiraz, organisé de 1967 à 1977 au sud-ouest de l’Iran. Ce festival a fait se rencontrer des formes d’expression artistique et des cultures très diverses, hors des polarités stéréotypées modernité/tradition, Orient/Occident... Quarante-cinq ans après, Armin Hokmi réactive le Festival de Shiraz au cœur du monde d’aujourd’hui avec sa pièce chorégraphique en forme d’hommage. L’ensemble génère une expérience unique, captivante de bout en bout. Après avoir tourné en Allemagne, Danemark, Suède, Norvège, Finlande, félicitons-nous que Shiraz passe par Limoges au sein d’une tournée française qui fait étape sur les plus grandes scènes chorégraphiques ! > Durée environ 50 min

photo Pluies d'étoiles - Stars of the ballet

Pluies d'étoiles - Stars of the ballet

Spectacle

Sens 89100

Le 24/04/2026

EN PARTENARIAT AVEC L’ASSOCIATION SYNODALES « Pluie d’étoiles » est une immersion au cœur de la danse, un voyage poétique porté par l’univers de François Mauduit. Ce spectacle met en lumière son double héritage artistique, à la fois classique et contemporain. La première partie rend hommage au répertoire classique, à travers une sélection d’extraits soigneusement interprétés par les danseurs, dans une mise en scène originale. Elle se clôt par une chorégraphie d’ensemble, véritable tableau vivant. Assister aujourd’hui à une création de François Mauduit, c’est découvrir bien plus qu’un danseur formé à l’École de danse de l’Opéra de Paris ou ancien soliste du Béjart Ballet Lausanne. C’est rencontrer un artiste complet, devenu en quelques années un chorégraphe et metteur en scène reconnu, capable de toucher un large public avec des œuvres sensibles, exigeantes et profondément humaines. Chorégraphe : François Mauduit Distribution : (en cours)

photo Danse - LES PLUS BELLES DANSES DU MONDE

Danse - LES PLUS BELLES DANSES DU MONDE

Danse - Bal - Cabaret

Pouzauges 85700

Le 26/03/2026

Voici un spectacle unique, c’est un cocktail des danses du monde qui nous offre tout à la fois la beauté des mouvements issus des traditions comme de la modernité. Unique puisqu’il est très rare de trouver sur scène un tel festival de rythmes et d’énergies qui rassemble toutes les esthétiques. Du can-can bien français au tango Argentin, on voyage en compagnie des danses Tziganes, Espagnoles, Moldaves, Hongroises et même Chinoises. On rencontre Michel Jakson, des mélodies populaires françaises et on termine avec la Salsa et le Rock and Roll Une véritable anthologie des danses du monde, classiques, folkloriques, modernes ou très contemporaines. C’est également une explosion de couleurs avec des costumes flamboyants. 30 artistes C’est du caractère, de l’humour, de l’originalité, des légendes, de l’amour, miroir de la vie avec toutes ses facettes. Grâce à la performance du Ballet International Dance Show RADOST les chorégraphies sont trépidantes, souvent vertigineuses, à couper le souffle. Ce spectacle qui est un véritable voyage se produit donc dans le monde entier où il séduit tous les publics, tous les âges. Le voici en France pour notre plus grand plaisir.

photo Danse - Théâtre : Sur un fil

Danse - Théâtre : Sur un fil

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

Erquy 22430

Le 28/03/2026

Découverts dans "La France a un incroyable talent", Claire et Antho nous invitent dans leurs souvenirs. Seul sur un banc, un homme se souvient de leur première rencontre, chacun son bagage à la main. Il va la comprendre, elle saura lui prendre la main quand c'est le moment. Ce bagage, ils vont faire avec; ensemble, ils rient, dansent et se promettent de ne pas oublier leurs rêves. Claire, chorégraphe, et Anthony, metteur en scène, nous offrent une pièce poétique mêlant textes, danse, théâtre du corps, ombres et vidéos en direct. Réservation au sein du Bureau d'Informations Touristiques d'Erquy et sur le site Hello Asso. Date soumise à disponibilité de la salle (élections municipales)

photo Danse : Les songes d’Angèle

Danse : Les songes d’Angèle

Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Le Havre 76600

Le 18/03/2026

Clédat & Petitpierre / Twentytwenty L’univers des artistes plasticiens et metteurs en scène Clédat et Petitpierre fait la part belle aux créatures merveilleuses, aux couleurs franches, aux matières textiles, à l’imaginaire enfantin. Le surréalisme est un lointain copain et la métamorphose au cœur de leur œuvre protéiforme et joyeuse. À deux, ils inventent des spectacles toujours surprenants qui s’inscrivent dans des univers étranges et oniriques. Les songes d’Angèle est un duo tendre, chorégraphique et musical, à destination des tout-petits. La rencontre entre une jeune personne et une créature sortie d’une imagination féconde, sorte de lapin-oiseau à la fourrure vert émeraude. Longues oreilles et long bec, la physionomie singulière de ce robot-peluche apporte son lot d’émerveillement à ce récital doux et intime qui invite à la rêverie. Du jamais vu, de l’inattendu, de l’étonnement, à partager en famille, même avec des plus grands. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 3 ans - Durée : 25min Inscription obligatoire

photo Danse : Les songes d’Angèle

Danse : Les songes d’Angèle

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Pour enfants

LE HAVRE 76600

Le 18/03/2026

Clédat & Petitpierre / Twentytwenty L’univers des artistes plasticiens et metteurs en scène Clédat et Petitpierre fait la part belle aux créatures merveilleuses, aux couleurs franches, aux matières textiles, à l’imaginaire enfantin. Le surréalisme est un lointain copain et la métamorphose au cœur de leur œuvre protéiforme et joyeuse. À deux, ils inventent des spectacles toujours surprenants qui s’inscrivent dans des univers étranges et oniriques. Les songes d’Angèle est un duo tendre, chorégraphique et musical, à destination des tout-petits. La rencontre entre une jeune personne et une créature sortie d’une imagination féconde, sorte de lapin-oiseau à la fourrure vert émeraude. Longues oreilles et long bec, la physionomie singulière de ce robot-peluche apporte son lot d’émerveillement à ce récital doux et intime qui invite à la rêverie. Du jamais vu, de l’inattendu, de l’étonnement, à partager en famille, même avec des plus grands. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 3 ans - Durée : 25min Inscription obligatoire

photo C'est la vida, danse et mime à Aunay-sur-Odon

C'est la vida, danse et mime à Aunay-sur-Odon

Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

LES MONTS D'AUNAY 14260

Le 08/04/2026

Sur des airs emblématiques français et espagnols, deux danseurs revisitent avec humour les grandes étapes de la vie de couple : la rencontre, l’emménagement, les petits malentendus… Un voyage musical tendre et burlesque, porté par Charles Trenet, Edith Piaf, Luis Mariano ou encore Charles Aznavour. Au fil des vinyles, les styles s’enchaînent : salsa, house, hip-hop, danse de salon… Les corps parlent, rient, se chamaillent et s’aiment dans une chorégraphie joyeusement décalée. Un duo complice, une touche de mime, un brin de nostalgie et beaucoup d’énergie pour célébrer, en mouvements, les souvenirs communs de la vie à deux.

photo Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Spectacle

Sens 89100

Le 25/03/2026

Voici un spectacle unique, c’est un cocktail des danses du monde qui nous offre tout à la fois la beauté des mouvements issus des traditions comme de la modernité. Unique puisqu’il est très rare de trouver sur scène un tel festival de rythmes et d’énergies qui rassemble toutes les esthétiques. Du French Cancan bien français au tango Argentin, on voyage en compagnie des danses Tziganes, Espagnoles, Moldaves, Hongroises et même Chinoises. On rencontre Mickael Jackson, des mélodies populaires françaises et on termine avec la Salsa et le Rock and Roll… Une véritable anthologie des danses du monde, classiques, folkloriques, modernes ou très contemporaines. C’est également une explosion de couleurs avec des costumes flamboyants. C’est du caractère, de l’humour, de l’originalité, des légendes, de l’amour, miroir de la vie avec toutes ses facettes. Grâce à la performance du Ballet International Dance Show RADOST, les chorégraphies sont trépidantes, souvent vertigineuses, à couper le souffle. Ce spectacle qui est un véritable voyage se produit donc dans le monde entier où il séduit tous les publics, tous les âges. Le voici en France pour notre plus grand plaisir. 30 ARTISTES Spectacle[...]

photo Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Sens 89100

Le 25/03/2026

Voici un spectacle unique, c’est un cocktail des danses du monde qui nous offre tout à la fois la beauté des mouvements issus des traditions comme de la modernité. Unique puisqu’il est très rare de trouver sur scène un tel festival de rythmes et d’énergies qui rassemble toutes les esthétiques. Du French Cancan bien français au tango Argentin, on voyage en compagnie des danses Tziganes, Espagnoles, Moldaves, Hongroises et même Chinoises. On rencontre Mickael Jackson, des mélodies populaires françaises et on termine avec la Salsa et le Rock and Roll… Une véritable anthologie des danses du monde, classiques, folkloriques, modernes ou très contemporaines. C’est également une explosion de couleurs avec des costumes flamboyants. C’est du caractère, de l’humour, de l’originalité, des légendes, de l’amour, miroir de la vie avec toutes ses facettes. Grâce à la performance du Ballet International Dance Show RADOST, les chorégraphies sont trépidantes, souvent vertigineuses, à couper le souffle. Ce spectacle qui est un véritable voyage se produit donc dans le monde entier où il séduit tous les publics, tous les âges. Le voici en France pour notre plus grand plaisir. 30 ARTISTES Spectacle[...]

photo Danse : Almataha

Danse : Almataha

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie, Cirque - Marionnette

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Le 17/03/2026

Cie Zahrbat - Chorégraphe : Brahim Bouchelaghem. Avec : Moustapha Bellal, Sofiane Chalal, Alhouseyni N’Diaye. Quand l’énergie étincelante du hip-hop rencontre la poésie de la marionnette, on assiste à un véritable petit bijou à voir avec toute la famille ! Brahim Bouchelaghem, grande figure du hip-hop, nous embarque dans un univers onirique autour d’une création originale mêlant danse, marionnettes et théâtre d’objet ! Trois danseurs s’emparent du plateau pour raconter un récit initiatique émouvant les petits et les grands. Ils mettent en mouvement une marionnette nommée Shorty et divers objets en papier et en carton au rythme d’une musique envoûtante aux influences électroniques, hip-hop et jazz. Métaphore de nos hésitations et de nos apprentissages, Brahim Bouchelaghem y explore le mythe du labyrinthe. Nous y retrouvons la figure du Minotaure, celle d’Ariane et son fil, comme lien avec la liberté, ou encore Icare et son désir d’envol. Dès 5 ans.

photo « Ida y Vuelta » – Conservatoire

« Ida y Vuelta » – Conservatoire

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Chartres 28000

Le 28/03/2026

Ida y vuelta est un va-et-vient entre flamenco, danza espaňola et danse contemporaine. C’est aussi le départ, le périple, le grand ailleurs… une rencontre audacieuse entre musique et danse. Distribution : Alma RYAN : chorégraphie, scénographie, danse et interprétation / Charlotte PEREZ-GARCIA : flûte traversière, arrangements et interprétation / Charbel CHARBEL : violoncelle, arrangements et interprétation.

photo DE LA NUIT A L'AUBE

DE LA NUIT A L'AUBE

Musique, Spectacle

Couffoulens 11250

Le 10/04/2026

DE LA NUIT A L'AUBE - Théâtre - Compagnie L'Explique-Songe Dès 13 ans - Durée : 1h30 Hasan, chanteur et musicien, a dû fuir l’Afghanistan et erre sur les routes du Nord de la France. Un soir, il croise Violette au moment où elle rentre chez elle. Il cherche un abri pour la nuit. Elle lui donne un peu d’argent et lui indique l’hôtel le plus proche. Kenza, l’amie de Violette y passe la nuit en compagnie de Mychkine, commercial qu’elle vient de rencontrer en discothèque. Quelques jours plus tard, après une séance d’enregistrement avec son groupe, Violette se retrouve enfermée dans le studio de musique et y passe la nuit. Gabriel, venu de Mayotte, la retrouve là tôt le matin alors qu’il venait faire le ménage. L’inattendu va croiser la trajectoire de ces hommes et de ces femmes et des liens vont se créer entre eux alors que rien ne les destinait à se connaître. Le soir, la nuit, à l’aube, leurs vies vont basculer dans les clairs-obscurs du désir, de l’instinct de survie et des pulsions créatrices. Texte & mise en scène - Valérie Castel Jordy Traduction en dari - Saboor Sahak Scénographie et costumes - Charlotte Villermet Création musicale & régie - Julien Lot Chorégraphie[...]

photo Conférence dansée - Temps fort Matt Mattox

Conférence dansée - Temps fort Matt Mattox

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Doué-en-Anjou 49700

Le 28/04/2026

Matt et moi Entre auto-fiction et témoignage, Carole Bordes raconte sa rencontre avec un Maître qui a profondément marqué son parcours et celui de générations de danseurs. Complices, les deux interprètes s’accompagnent et se répondent entre musique et danse, convoquant l’essence de la culture jazz. Une troisième présence plane sur ce duo, celle de Matt Mattox. Plus qu’un hommage, la chorégraphe célèbre ici ses retrouvailles avec la gestuelle Mattox, la confronte au regard de sa contemporanéité et dessine les perspectives de celle-ci dans le paysage chorégraphique d’aujourd’hui. Une grande barre Mattox avec Carole Bordes et Samuel Ber est proposée à 19h30 en accès libre sur le parvis du théâtre. Elle est bien évidemment ouverte à toutes celles et ceux qui souhaitent pratiquer mais on peut aussi y assister en simple curieux. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 28 avril 2026 de 20h30 à 21h20.

photo Danse : Affranchies

Danse : Affranchies

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Gonfreville-l'Orcher 76700

Le 29/05/2026

Pouvons-nous exister en dehors de toute convention sociale ? Comment manifester notre véritable essence ? Sommes-nous libres ? C’est ce qu’explore Amalia Salle, jeune chorégraphe engagée. Dans la vibration de la danse, toutes les émotions de ce questionnement sont là : rage, douceur, frustration, amour. Le mouvement remplit l’espace, frénétiquement, porté par des figures féminines puissantes et un univers musical riche et éclectique, irrigué par Les Quatre Saisons de Vivaldi. Amalia Salle crée une rencontre au sommet entre musique et chorégraphie. Et c’est vertigineux. Jazz, son électro et standards de musique classique sont des matrices pour faire jaillir les émotions. Et c’est à l’unisson que le public respire avec les danseuses. Jusqu’à la chute, jusqu’à la grâce. Un appel à réveiller les êtres que nous sommes. Affranchi(e)s ! Réservation obligatoire au 02 35 13 16 54 ou sur billetterie.gonfreville-l-orcher.fr

photo Danse : Affranchies

Danse : Affranchies

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

GONFREVILLE-L'ORCHER 76700

Le 29/05/2026

Pouvons-nous exister en dehors de toute convention sociale ? Comment manifester notre véritable essence ? Sommes-nous libres ? C’est ce qu’explore Amalia Salle, jeune chorégraphe engagée. Dans la vibration de la danse, toutes les émotions de ce questionnement sont là : rage, douceur, frustration, amour. Le mouvement remplit l’espace, frénétiquement, porté par des figures féminines puissantes et un univers musical riche et éclectique, irrigué par Les Quatre Saisons de Vivaldi. Amalia Salle crée une rencontre au sommet entre musique et chorégraphie. Et c’est vertigineux. Jazz, son électro et standards de musique classique sont des matrices pour faire jaillir les émotions. Et c’est à l’unisson que le public respire avec les danseuses. Jusqu’à la chute, jusqu’à la grâce. Un appel à réveiller les êtres que nous sommes. Affranchi(e)s ! Réservation obligatoire au 02 35 13 16 54 ou sur billetterie.gonfreville-l-orcher.fr

photo Vagabondages et conversations

Vagabondages et conversations

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 21/05/2026

Tout commence par une rencontre entre deux hommes patients. L’un cultive les mots et les plantes : Gilles Clément est écrivain-jardinier. L’autre, explore la scène comme un terrain de gestes et de silences : Christian Ubl est chorégraphe. Ces deux arpenteurs du vivant créent ensemble Vagabondages & Conversations, un spectacle à la croisée de leurs terrains de jeu. Sous la forme d’un dialogue dansée, ils explorent avec tendresse, humour et légèreté ce que signifie « être vivant ». C’est sur les ondes fictives de Radio France Futur (RFF) que l’aventure démarre. Dans cette émission, pas tout à fait comme les autres, on parle de plantes, de paysages, de corps en mouvement, de racines et de départs et, souvent, on se met à danser. Le vagabondage prend alors vie sous nos yeux dans cette conversation joyeuse entre deux hommes de générations différentes. Ils nous parlent de transformation et d’adaptation à travers l’idée de « brassage planétaire » cette agitation incessante des vents, des marées, des animaux et des humains qui renouvellent sans cesse le monde. Ensemble, ils inventent un jardin de scène où les voix et les corps se frôlent, se frottent, s’enlacent pour[...]

photo Espace Dantza - In Process

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 25/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

photo Espace Dantza - In Process

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 25/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

photo Espace Dantza - In Process

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 26/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

photo Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 31/05/2026

Cet évènement incontournable de l’Espace Dantza a pour but de soutenir et de valoriser le travail accompli par les compagnies amateures en danse. Lors de ces rencontres, 3 à 5 compagnies présenteront chaque soir des œuvres chorégraphiques singulières sous forme courte (10 à 20mn par création), conçues avec une intention, un propos, un regard sur le monde. Suite à un vote du public ou d'un jury de professionnels, une compagnie se verra remettre un prix (une résidence de création ou la 1ère partie d'un spectacle professionnel à la saison suivante).

photo Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Espace Dantza - Rencontres chorégraphiques

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Pau 64000

Le 31/05/2026

Cet évènement incontournable de l’Espace Dantza a pour but de soutenir et de valoriser le travail accompli par les compagnies amateures en danse. Lors de ces rencontres, 3 à 5 compagnies présenteront chaque soir des œuvres chorégraphiques singulières sous forme courte (10 à 20mn par création), conçues avec une intention, un propos, un regard sur le monde. Suite à un vote du public ou d'un jury de professionnels, une compagnie se verra remettre un prix (une résidence de création ou la 1ère partie d'un spectacle professionnel à la saison suivante).

photo Espace Dantza - In Process

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 26/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

photo Spectacle - Joyeux petits souliers

Spectacle - Joyeux petits souliers

Vie associative, Danse - Bal - Cabaret

Hillion 22120

Le 25/04/2026

Petits Souliers soutient Armor Ukraine. Armor Ukraine est une association francoukrainienne à but culturel et humanitaire, antenne locale de l’association des Joyeux Petits Souliers. En 1994, lors d’un reportage sur les difficultés de l’Ukraine, Jean-Claude DARRIGAUD, grand reporter à Antenne 2, croise le chemin de deux chorégraphes professionnels qui mettent tout leur talent et leur énergie dans l’école de danse qu’ils ont créée en 1991. De cette rencontre, vient l’idée de faire danser les enfants en France pour aider des enfants en Ukraine. Jean Claude DARRIGAUD crée alors l’Association des Joyeux Petits Souliers et donne ainsi un cadre officiel à son action. Sachant convaincre, il va mobiliser beaucoup de personnes sur ce projet. L’association nationale est organisée en associations locales dans différentes régions françaises : Bretagne, Anjou, Vendée, Champagne, Lyonnais…

photo La Question

La Question

Danse - Bal - Cabaret, Photographie - Vidéo

Crépy-en-Valois 60800

Le 02/05/2026

1ère partie : Le corps poétique 2026 Insatiables, ils émettent des signaux électriques, énigmatiques, incrustés de réel, comme le murmure d'aspirations à rebours des tourments. Soumis à ces vents contraires, le danseur saisit sa chance au passage fulgurant d'une intuition. Au bords du vide, il poursuit le mouvement, le suspend, le désaxe. Il traverse l'état de vertige, y rencontre le sentiment d'allégresse où se dénouent les tensions qui ont pris corps dans le silence. Forgés dans l'impatience, ses gestes se bousculent, le délivrent et se brisent sur le sol en un tapis de mots inédits. Ambassadeur, dans l'intensité de son souffre, il les ramasse, les remet en question. Danse contemporaine Direction chorégraphique : Jérôme et Valérie Merle Création de l'espace sonore : Valérie Merle Captation Vidéo : Thibault Fromentin Costumes : Anne Vilbert Graphisme : Claire Jany Photographies : Didier Bédu

photo COMÉDIE MUSICALE :

COMÉDIE MUSICALE : "CHAT BOTTÉ, LE MUSICAL"

Musique, Spectacle

Agde 34300

Le 03/05/2026

Comédie musicale -spectacle familial d'après l'oeuvre de Charles Perrault Une adpatation enchanteresse et immersive du célèbre conte, pour petits et gands ! avec Nathan Desnyder ou Paul Gosselin, Violette Kaci ou Lara Pegliasco, Tatiana Matre ou Anne-Laure Triebel, Clément Malet ou Julian Bringer et Alain Tournay ou David Koenig Entrezdans un monde féérique où magie et malice se mêlent pour une aventure inoubliable ! Dans cette épopée fantastique, le plus rusé des félins, grâce à ses bottes magiques, transforme la vie de son jeune ma^tre, un humble meunier. Doté d'un esprit aussi aiguisé que ses griffes, le Chat botté se lance dans une série de ruses et de tours pour élever son maître au rang de Marquis de Carabs. En chemin, leurs rencontres avec des personnages hauts en couleurs sont autant de numéros musicaux entraînants, de chorégraphies endiablées et d'effets visuels enchanteurs. Comédie musicale pour les spectateurs de tous âges, Chat botté, le musical célèbre l'amitié et la loyauté entre un homme et son animal, démontrant que m^me les rêves les plus fous peuvent devenir réalité avec un peu d'aide et surtout, beaucoup de coeur. >adaptation et mise en scène,[...]

photo Ma part d'ombre - Festival à Vif à Vire Normandie

Ma part d'ombre - Festival à Vif à Vire Normandie

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Vire Normandie 14500

Le 22/05/2026

Sur scène, un corps hors norme défie les lois de la danse et de la gravité. Vice-champion du monde de hip hop, Sofiane Chalal l’assume pleinement : « On me rencontre deux fois, comme si mon corps prenait toute la place, même la mienne. » Cette dualité, entre sa vie sur scène et sa vie à la ville, est au cœur de Ma part d’ombre. Presque un rite initiatique, ce solo aborde des thèmes intimes et universels : le corps perçu comme allié ou ennemi et le paradoxe, parfois stimulant, parfois douloureux, entre ce que nous percevons de nous-mêmes et ce que les autres voient. Un autoportrait poignant où le corps devient déclaration de liberté. Une danse pour envoyer breaker les préjugés. CONCEPTION, TEXTE, CHORÉGRAPHIE ET JEU Sofiane Chalal dès 10 ans | durée 50 min | dans le cadre du festival A VIF

photo Histoire(s) Décoloniale(s) festival à vif à Vire Normandie

Histoire(s) Décoloniale(s) festival à vif à Vire Normandie

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Vire Normandie 14500

Le 21/05/2026

Histoire(s) Décoloniale(s) est une série chorégraphique imaginée par Betty Tchomanga composée de cinq portraits à destination de la jeunesse. Chaque épisode aborde l’histoire coloniale et ses héritages à travers un parcours singulier et un corps. Le temps d’une représentation, deux épisodes vous sont présentés. Dans #EMMA, l’artiste Emma Tricard invite, au cœur d’un solo, son amie d’enfance, sa « sœur-cousine blanche » à partager leurs questions communes : Qu’est-ce qu’être blanc·he aujourd’hui en contexte post-colonial ? Comment raconte-t-on l’Histoire ? Que faire avec la violence du passé ? Dans une énergie survoltée, une figure grotesque tend un miroir déformant sur le récit d’un passé colonial et esclavagiste, entre rires et émotion brute. Dans #MULUNESH, la rencontre avec la danseuse Adélaïde Desseauve ouvre un dialogue autour du krump (danse urbaine explosive née du ghetto californien), de l’adoption transraciale et de la mémoire effacée. Un solo percutant où le corps cherche à recomposer ce que l’histoire a laissé en creux. CONCEPTION Betty Tchomanga COLLABORATION ARTISTIQUE ET JEU Emma Tricard (#EMMA), Adélaïde Desseauve (#MULUNESH) dès 12 ans | durée 1h20 | dans[...]

photo Histoire(s) Décoloniale(s) festival à vif à Vire Normandie

Histoire(s) Décoloniale(s) festival à vif à Vire Normandie

Théâtre, Théâtre

VIRE NORMANDIE 14500

Le 21/05/2026

Histoire(s) Décoloniale(s) est une série chorégraphique imaginée par Betty Tchomanga composée de cinq portraits à destination de la jeunesse. Chaque épisode aborde l’histoire coloniale et ses héritages à travers un parcours singulier et un corps. Le temps d’une représentation, deux épisodes vous sont présentés. Dans #EMMA, l’artiste Emma Tricard invite, au cœur d’un solo, son amie d’enfance, sa « sœur-cousine blanche » à partager leurs questions communes : Qu’est-ce qu’être blanc·he aujourd’hui en contexte post-colonial ? Comment raconte-t-on l’Histoire ? Que faire avec la violence du passé ? Dans une énergie survoltée, une figure grotesque tend un miroir déformant sur le récit d’un passé colonial et esclavagiste, entre rires et émotion brute. Dans #MULUNESH, la rencontre avec la danseuse Adélaïde Desseauve ouvre un dialogue autour du krump (danse urbaine explosive née du ghetto californien), de l’adoption transraciale et de la mémoire effacée. Un solo percutant où le corps cherche à recomposer ce que l’histoire a laissé en creux. CONCEPTION Betty Tchomanga COLLABORATION ARTISTIQUE ET JEU Emma Tricard (#EMMA), Adélaïde Desseauve (#MULUNESH) dès 12 ans | durée 1h20 | dans[...]

photo Ma part d'ombre - Festival à Vif à Vire Normandie

Ma part d'ombre - Festival à Vif à Vire Normandie

Théâtre, Théâtre

VIRE NORMANDIE 14500

Le 22/05/2026

Sur scène, un corps hors norme défie les lois de la danse et de la gravité. Vice-champion du monde de hip hop, Sofiane Chalal l’assume pleinement : « On me rencontre deux fois, comme si mon corps prenait toute la place, même la mienne. » Cette dualité, entre sa vie sur scène et sa vie à la ville, est au cœur de Ma part d’ombre. Presque un rite initiatique, ce solo aborde des thèmes intimes et universels : le corps perçu comme allié ou ennemi et le paradoxe, parfois stimulant, parfois douloureux, entre ce que nous percevons de nous-mêmes et ce que les autres voient. Un autoportrait poignant où le corps devient déclaration de liberté. Une danse pour envoyer breaker les préjugés. CONCEPTION, TEXTE, CHORÉGRAPHIE ET JEU Sofiane Chalal dès 10 ans | durée 50 min | dans le cadre du festival A VIF

photo Ballet : Cendrillon par la Compagnie Julien Lestel

Ballet : Cendrillon par la Compagnie Julien Lestel

Danse - Bal - Cabaret

Marignane 13700

Le 30/05/2026

A travers une chorégraphie tendue et expressive, Julien Lestel met en lumière la violence psychologique que cendrillon subit, mais aussi la force intérieure qui ne demande qu’à émerger. La marraine devient ici une voix intérieure, conscience intime de Cendrillon, qui l’aide à formuler ses désirs d’émancipation. Le prince, trader charismatique mais fragile, incarne une autre forme de solitude : leur rencontre n’est pas un sauvetage, mais un moment de reconnaissance mutuelle, marqué par l’égalité et la sincérité. La musique, qui mêle Prokofiev et les créations électroniques d’Ivan Julliard, souligne ce tiraillement entre monde extérieur et intériorité, tradition et modernité. Julien Lestel livre ainsi une œuvre puissante sur l’émancipation, l’identité et le courage de se reconstruire.

photo VILLAGES EN SCÈNE : Autrement qu'ainsi -Yann Lheureux & D'ici là - Cie Jusqu'à maintenant

VILLAGES EN SCÈNE : Autrement qu'ainsi -Yann Lheureux & D'ici là - Cie Jusqu'à maintenant

Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants

Bellevigne-en-Layon 49380

Le 31/05/2026

AUTREMENT QU’AINSI - 15h et 17h15 Ce solo chorégraphique s’ouvre sur l’intimité du chorégraphe dont la mère est atteinte de la maladie d’Alzheimer. Elle s’invente un présent, maintenant que le passé lui échappe. Mais déjà, ce présent se dérobe lui aussi, et à mesure que s’évanouit toute temporalité : il inquiète… Que reste-t-il lorsque le maintenant s’effrite ? Que reste-t-il quand le socle de l’identité vacille ? Yann Lheureux nous parle de sa mère telle qu’elle est devenue et la fait revivre telle qu’elle était. Sans tristesse ni pathos, ce solo nous touche en plein coeur avec beaucoup d’amour et de tendresse. AUTREMENT QU’AINSI - 15h et 17h15 Danse Durée : 40 min JUSQU’À MAINTENANT - 16h15 Jusqu’à Maintenant est un duo chorégraphique écrit avec les mots et la danse pour raconter l’histoire d’une rencontre. Une fougueuse confidence dansée, à la fois intense et généreuse, peut-être même bouleversante. Un solo dansé à deux pour parler d’amour. Durée : 25 min Tout public à partir de 10 ans Tarif B - Jauge limitée Repli en salle en cas de pluie Lieu de rdv communiqué au printemps Ouverture billetterie en ligne : 01/09 réservé aux abonnés Ouverture billetterie office de[...]